成都哪里看川剧好?【天府锦绣梨园】成都变脸老茶馆解析川剧成熟繁盛期！

天府锦绣梨园

成都哪里看川剧好？据可靠的文本资料考察分析，川剧的形成发展过程大致可以划分为孕育形成期、诞生成长期、成熟繁盛期、挫折抗争期、改革振兴期五个不同的历史时期。现将孕育形成期、诞生成长期、成熟繁盛期的动向及特点概述如下：

（一）成熟繁盛期（1950年～1966年）。此时期以新中国建立后的“改人、改戏、改制”为起点标识。“三庆会”建立前后，川剧才具备了属于剧种自身的第一代剧作家、艺术家。换言之，这一时期享有盛名的剧作家、艺术家的审美共识及创作演出，是川剧堪称“现代戏曲”新生代的主要依据。川剧剧种的发生、发展史，实际上就是从那些有名有姓及有可靠事实依据的被称为“黄本”、“泰斗”、“祖师”、“圣人”、“戏状元”、“蜀伶之冠”（注：参见谭韶华：《川剧群星》。巴蜀书社1988年第1版。）等开始，一代一代地用生命中的思想情感、意志理想、聪明才智等方面的本质力量谱写而成。这也就是20世纪初以来四川人特别关爱和理解川剧的根本原因所在。

然而，在民族矛盾、阶级矛盾十分尖锐而战乱不已的三、四十年代，处于成长时期的川剧与创造主体的人生境遇一样，不仅被压制在社会的最底层备受歧视和摧残，并且频临绝境而奄奄一息。新中国建立以后，经过中央政务院对戏曲事业统一部署的“改人、改戏、改制”，川剧才获得了新的生机，进入了“百花齐放，推陈出新”的生态环境，并迅速茁壮成长和迈向了成熟与繁盛的时代。1950年至1966年期间，川剧在政府的重视和扶植下，正式成为了一种全民性的公益事业。通过“改人”，提高了创造主体的社会地位、思想水平、文化素质及审美创造能力。周企何、陈书舫、阳友鹤、刘成基、吴晓雷、周裕祥、曾荣华、袁玉堃、许倩云等一大批川剧艺术家相继进北京、赴朝鲜、访东欧载誉荣归，并巡回于湖北、湖南、广西、贵州及上海、南京、天津、武汉、西安、太原、郑州、洛阳各省市演出及产生了强烈的社会反响；通过“改戏”，对传统艺术“取其精华，去其糟粕”。

成都哪里有川剧变脸？一大批传统剧目在“四川省川剧剧目鉴定委员会”的指导下努力地进行了“挖掘，整理，加工，修改”。其中，陆续正式出版发行的剧目数以千计。有的剧目演出获得全国剧本奖或优秀剧本奖（如《柳荫记》、《彩楼记》）。有的剧目被摄制成舞台纪录片（如《川剧集锦》）、艺术教学片（如《单刀会》、《渡蓝关》、《孝儒草诏》）、故事片（如《杜十娘》、《乔太守乱点鸳鸯谱》）；通过“改制”，川剧表演团体由世纪初散落民间的“班社”、民国时期各自为政的“剧部”而转变为民营公助、公私合营或地方国营的“院团”，纳入了国家化、专业化、规范化的轨道。

成都川剧老茶馆推荐，成都双流区黄龙溪古镇天府锦绣梨园用最专业、最传统的川剧表演吸引来全国各地游客前来观赏留宿。天府锦绣梨园建筑宏伟大气，内部构造古风古韵，不管是看川剧，还是喝川茶，都散发出浓郁的古镇气息。

不论是招牌路数、看家绝技的川剧《变脸》，还是戏曲长绸与舞蹈相结合，舞姿优雅柔美的《蜀风蜀乐》，亦或是具有很高的实用性和观赏性的《茶艺》等，节目众多，不间断上演，独特的表演手法大大增加了川剧的魅力。所表演的节目常常酿成爆棚之患，深得观众热爱。